Je suis orpailleur de cochonneries; créateur parfois debout, parfois assied.
Ma pratique pluridisciplinaire se concentre sur différentes déclinaisons du dessin élargi. Les thèmes que je travaille sont, entre autres, l’erreur, l’impermanence et la notion de sérendipité. Pour moi il est inconcevable qu’une matière soit dissociable de son mouvement et de celui de son environnement. Chaque chose est en constante transformation et c’est pourquoi je ne vois pas mes œuvres comme des finalités, mais plutôt comme des parcelles d’un processus infini. On peut d’ailleurs constater toute mon urgence de vivre dans la facture de ma main: mouvementée, fascinée et troublée par cette impermanence naturelle. Surtout, je parle ainsi d’adaptabilité où les contraintes me servent d’outils de démarrage jusqu’à ce qu’il devienne nécessaire de désobéir à cet ordre établi.
Dans une volonté de minimiser le consumérisme matériel, je favorise l’emploi d’objets recyclés et/ou trouvés. Mon objectif n’est jamais de viser l’impressionnant ou l’effet spectaculaire ou monumental. J’opte pour une économie de moyens, une approche qui aspire au modeste et à une certaine humilité. J’accorde mon attention dans de micro-interventions souvent éphémères et généralement j’utilise des stratégies de dissimulation pour compartimenter ou surprendre durant la diffusion de mes œuvres. Je suis convaincu que le geste de l’art, charmeur, a le potentiel de créer des boucles de rétroaction positive.
Je suis alors rameur de longs mirages; murmureur de brassées de lavage.